oucas imagens ocupam lugar tão central na tradição budista japonesa quanto Amida Nyorai, o Buda da Luz Infinita — símbolo de compaixão, serenidade e esperança. Os elementos desta escultura (rosto sereno, ushnisha, cabelos em cachos regulares, base em flor de lótus, e o gesto das mãos, possivelmente um mudra de acolhimento associado a Amida) apontam fortemente nessa direção, ainda que a identificação exata siga em confirmação. A peça foi trabalhada em material mineral — provavelmente pedra reconstituída, técnica amplamente usada no Japão entre as décadas de 1950 e 1980 para esculturas religiosas de jardim e interior — moldada e finalizada manualmente com ferramentas de acabamento. As linhas discretas das vestes, a postura ereta e a expressão serena revelam uma linguagem em que equilíbrio e simplicidade substituem qualquer excesso ornamental. A base em flor de lótus — símbolo universal da pureza que emerge acima das águas — reforça o caráter espiritual da composição. O desgaste sutil da superfície e as pequenas marcas adquiridas ao longo das décadas são consistentes com a idade estimada da peça. Mais do que uma representação religiosa, esta escultura expressa uma tradição que encontrou na contenção uma forma de beleza. Cada plano do material, cada curva das vestes e cada detalhe do rosto refletem uma busca contínua pela harmonia entre matéria, técnica e significado. Na DominionArts, vemos peças como esta como testemunhos da capacidade humana de transformar materiais permanentes em símbolos igualmente duradouros — rastros da humanidade que preservam, através da arte, ideias que atravessaram séculos. Sobre a tradição da Terra Pura: O Buda que Vem ao Seu Encontro
O que torna esta peça memorável.
- Origem
- Japão
- Período
- estimado entre as décadas de 1950–1980 (datação estilística, não documental)
- Figura
- possivelmente Amida Nyorai (Amitābha) — identificação baseada em iconografia (ushnisha, mudra, base em lótus), a confirmar
- Técnica
- provavelmente pedra reconstituída, moldada e finalizada manualmente
- Dimensões da obra
- 75 × 25 × 20 cm (A × L × P)
- Estado de conservação
- muito bom — pequena perda na base e quebra parcial nas mãos; desgaste natural consistente com a idade estimada
- Proveniência
- a confirmar; oficina/ateliê de origem em pesquisa
O que você está adquirindo.
- A peça original, exatamente como fotografada
- Embalagem especializada para transporte seguro
- Documentação fotográfica de alta resolução
Conservação e cuidados.
- Umidade e temperatura
- Mantenha em ambiente com umidade entre 40–60% e temperatura estável. Variações bruscas fragilizam suportes orgânicos e pigmentos.
- Exposição à luz
- Evite luz solar direta e fontes de UV. Para iluminação artificial, prefira LED de temperatura neutra (3.000–4.000 K) com baixa emissão UV.
- Manuseio
- Use luvas de algodão ao tocar superfícies não envernizadas. Apoie sempre pela base — nunca pela moldura ou bordas.
- Limpeza
- Poeira superficial pode ser removida com pincel de cerdas macias. Para qualquer intervenção mais profunda, consulte um conservador especializado.
Envio e garantia.
- Embalagem especializada
- Cada peça é embalada individualmente por equipe treinada, com materiais de arquivamento aprovados para objetos culturais.
- Seguro de transporte
- Todas as remessas incluem cobertura integral pelo valor declarado. Qualquer dano ocorrido no transporte é de nossa responsabilidade.
- Prazo de entrega
- Até 20 dias úteis, porta a porta — o número exibido acima já inclui preparo, possível emolduração e transporte. Para peças acima de R$ 10.000, oferecemos entrega com agendamento por transportadora especializada.
- Garantia de autenticidade
- Garantimos a autenticidade de cada peça conforme descrito. Em caso de discrepância verificável com a documentação fornecida, realizamos a devolução integral.
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